求月票和推荐票！
  分别在放映《混乱之城》和《雷神》的影厅观看的观众或许不会知道，这两部影片开头都采取了倒叙和闪回插入式的叙事方式，不过影片带来的氛围截然不同。
  《混乱之城》黑暗压抑，用深沉的主题引导着观众的思维，让人看到之后都情不自禁的思考，恐惧对于人类的影响到底有多大？想要克服内心的恐惧到底有多难？一个迷失方向的人能不能找回自我？那些看上去善良的人是不是真的善？恶的人有没有善良的一面？
  整部影片就像是现实社会的反射，人类是一种极其复杂的存在，由人类构成的社会和大都市则更加复杂！
  《雷神》简单轻松，从天上掉下来一个神，然后不适应人类社会的神出现了一系列搞笑的行为，即便闪回中这个神是被打落人间，却没有丝毫沉重的感觉，反而充满欢快的氛围，连大反派洛基都是个逗比。
  这种影片不会给人任何思考的可能，哪怕喝多了可乐去上会厕所，再抽根烟在外面聊一会，回来照样能看明白。
  《混乱之城》和《雷神》是截然不同的两种类型的影片。
  放映前者的影厅里，除了电影本身的声音，再也没有其他动静；后者的放映中，咀嚼爆米花的声音，喝可乐的声音，偶尔还有首发短信的声音，始终不曾断过，显得异常的热闹。
  两部影片都放映完了开场阶段，《混乱之城》继续往深沉压抑的路子上走，《雷神》则越发的简单无脑……
  尤其是场景，《雷神》在地球上面的外景场地换来换去就那么两三个，虽然弄了个九大王国的说法，但明眼人都能看出来，这部影片的格局其实非常的小。
  “这是拍情景剧吗？”
  看到地球上的戏始终在围绕只有半条街的小镇子转，德克相当的不满，“有没有搞错啊！这是电影！不是舞台剧！还九大王国……”
  他越看心中也越是不满，影片的格局不是角色嘴上说出来的，而是要用镜头，用故事情节等等去构建的。
  “不是说零差评吗？”
  旁边的一个岁数稍大点的人似乎也对电影不满，嘀嘀咕咕，“零差评的影片就这幅模样？”
  坐在那人旁边的一个三十岁左右的人则直摇头，“人物扁平化，性格简单化，场景尽量缩小，这电影太让人失望了！”
  德克之前很喜欢漫威的超级英雄电影，尤其是《蜘蛛侠》三部曲和两部《钢铁侠》，但这部《雷神》哪怕是比起公认为比较差的《蜘蛛侠3》，都有很大的差距。
  看看空掉的可乐杯，德克挪动了下屁股，不知道为什么，觉得坐了二十分钟有些难受，这是以前看《钢铁侠》时从来没有过的……
  放映《雷神》的影片里面，觉得别扭的人不止德克一个，圣莫妮卡商业中心的帝王影院中，克里斯汀从影片开头到现在，嘴角一直撇在一边，不去说影片的情节和过小的格局，单单对能吸引她观看的最大因素，就非常的不满。
  克里斯汀过来看这部影片，更多的是因为娜塔莉-波特曼。
  但娜塔莉-波特曼在这部影片里面都什么啊？要演技没演技，要相貌没相貌，论及花瓶还不如女配，压根就是一路人大妈！
  每次看到娜塔莉-波特曼饰演的简-福斯特出现在银幕上面，克里斯汀觉得自己的尴尬症都发作了。
  银幕上面，简-福斯特再次与女配同时出现，无论是相貌还是演技，都被女配压得死死的，克里斯汀不忍直视，干脆站起来直接走出了影厅，来到外面喘口气。
  “这就是零差评的电影？”
  站在门口，有两个人随后出来，边走边说，“不知道漫威找了多少枪手吹捧，就这种影片？比《超人归来》也好不到哪里去。”
  其中一个人建议道，“趁着时间还早，不如去《混乱之城》那边看看。”
  “好主意！”另一个人附和，“去看看墨菲-斯坦顿的影片是不是也让人失望。”
  看着这两个人从旁边经过，又走进了对面放映《混乱之城》的影厅中，克里斯汀忽然想到，自己的好友黛西也在里面，不如去看看？
  想到就做，她穿过走廊，四处看了看，周围并没有影院的工作人员，赶紧进入了放映《混乱之城》的影厅。
  这里的人太多了，都在聚精会神的看电影，想找到黛西太难了。
  “复仇并不代表正义！”
  听到坚定有力的台词，克里斯汀随便找了个座位做了下来，然后再也没有离开。
  纽约，林肯艺术中心的首映剧院里面，墨菲安静的坐在座位上，看着影片不断放映出来。
  毫无疑问，《混乱之城》借用了曾经克里斯托弗-诺兰的《蝙蝠侠：开战时刻》的框架，但这部影片有相当一部分内容脱胎于弗兰克-米勒于1986年创作的漫画《黑暗骑士归来》，为了避免版权上的冲突，墨菲在影片的主题不变之外，大胆改变了整个故事和人物设定，而且让影片彻底从超级英雄气息中脱离，主角人物更加的现实化。
  人物没有那么多高科技助力，也不会飞天入地，最初的行动动力也不是为了拯救城市，仅仅是为了一己之私，这也更符合人性，由一己之私的行动延伸为更加伟大的目标。
  克里斯-丹恩重新回归纽约，由托管机构手中，继承了父亲遗留的大笔股票、艺术品和资产，并且联系到了童年的邻居好友杰伊-蕾切尔，如今的杰伊-蕾切尔已经是一名助理检察官，通过她得到了关于杀害父亲凶手的更多信息，随后在杰伊-蕾切尔的陪同下，一起出席庭审。
  就像雷纳所说的那样，正义并没有在庭审中得到伸张，杀人犯没有被判处死刑，克里斯-丹恩准备亲自动手解决掉凶手。
  “复仇并不代表正义！”
  杰伊-蕾切尔敏锐的察觉到了克里斯-丹恩的心理变化，克里斯-丹恩最终没有动手，但凶手在出庭的时候，却被另一个人谋杀……
  现场一片混乱，无数人惊慌失措，克里斯-丹恩受到了触动，并且想起了来自父亲的教导，他毕竟不是雷纳一手养大，跟随父亲成长大十几岁，思想和观点不可避免的受到了父亲的影响。
  影片再次闪回，老丹恩总是对克里斯循循善诱，让他明白这个世界，以及怎么做一个善良的人。
  这些镜头是影片中少有的暖色调，这种色调的时间非常短暂，镜头一闪之间，又回到了阴暗的冰天雪地当中，关于雷纳的镜头出现……
  得自雷纳的理念和来自父亲的教导，在克里斯-丹恩的思想中形成激烈的碰撞！
  回去的路上，在杰伊-蕾切尔的质问中，克里斯-丹恩坦白了自己想要杀死凶手，作为助理检察官，杰伊-蕾切尔对他非常失望，坦言这不是自己认识的那个善良的男孩。
  两人不欢而散，克里斯-丹恩并没有因为凶手的死而放弃，继续追查当年的案件，很快发现印象中的纽约比之过去更加黑暗，这里犯罪横行，警察等公职人员腐败，父亲的案件似乎与纽约最大的黑帮有关，而警方大多被收买，却拒绝进行深入的调查。
  克里斯-丹恩只有亲自动手，他回到父亲留下的郊区别墅，将地下室改建成了训练室，并且购买了各式装备，再进行适合自己的改造，一个笼罩在黑暗中的暗夜行者就此诞生。
  他开始针对黑帮做出各种举动，随着调查的深入，一切都指向了纽约最大黑帮的头脑切尼。
  白天，克里斯-丹恩就像是个颓废的富二代一样，用花天酒地来掩饰自己，到了晚上，则继续追查与父亲的案件有关的所有一切。
  这种双面的生活，也让他与杰伊-蕾切尔渐渐疏远，但杰伊-蕾切尔说的没有错，那个善良的小男孩从来没有死去，克里斯-丹恩在黑夜的行动中，为自己制定了一系列的原则，最重要的一个就是不杀人。
  “我可以制裁他们！”他始终坚守底线，“但绝不可以审判他们！”
  他很清楚，如果立法、执法和审判都由一个人去做，带来的会是非常恐怖的后果。
  克里斯-丹恩联系到了当年的林奇警长，这个现实派的警察虽然不受贿，但并不拒绝来自警察之外的力量对犯罪行为的打击，即便对方另有所图。
  《洛杉矶时报》的记者肯尼斯-图兰轻轻点了下头，“法律可以约束普通人，对克里斯-丹恩这种人却没有多大的效用，唯一能约束克里斯-丹恩的，只有他自己内心的道德底线，如果这层底线被突破，克里斯-丹恩可能变成一个比黑帮更为恐怖的存在。”
  为了查明真相，克里斯-丹恩克服对于黑的恐惧，自己化身为恐惧……
  “几场动作戏可圈可点，不是花哨的功夫式打斗。”托德-麦卡锡看着利用夜色作为掩护，与黑帮分子缠斗的克里斯-丹恩，“拳拳到肉的动作设计，既有一定的观赏性，又完全符合影片的写实风格。”
  就在克里斯-丹恩抓到黑帮的重要人物，感觉自己距离真相越来越近的时候，雷纳带着他的一众弟子们来到了纽约。
  克里斯-丹恩也发现了一个惊人的事实，关于他的父亲……(。)